Blue In Green en Sol#

Blue In Green en Sol#

La miniatura impresionista de Miles Davis y Bill Evans crea una atmósfera harmónica suspendida con color Lidio en los acordes mayores, voicing Dórico en la tónica menor y tensión Alterada en los dominantes que nunca resuelven del todo. La forma circular de diez compases rechaza la estructura de frase convencional. Una de las composiciones armónicamente más poéticas del jazz.

Blue In Green en Sol#

Sol# mayor (o Lab) vive en el traste 4 de la cuerda Mi grave. Todos los acordes piden técnica de cejilla, así que no es tan común en composición guitarrística, aunque sí en pop con piano. Los guitarristas suelen usar capo para tocar con formas más cómodas. G# es una tonalidad de nivel intermedio-avanzado en guitarra porque la cuerda Sol al aire está medio tono por debajo de la raíz y crea disonancia — no la dejes sonar. Aquí toca tirar de cejilla en toda la progresión, lo que te fortalece la mano y te abre todo el mástil.

Conducción de Voces

El bajo se mueve por G# a G (semitono descendente), G a C (cuarta justa ascendente), C a B (semitono descendente), B a A# (semitono descendente), A# a D# (cuarta justa ascendente), D# a D (semitono descendente), D a G (cuarta justa ascendente). El movimiento de semitono en el bajo crea una sensible muy fuerte que pide resolución. El movimiento por grados conjuntos predomina, lo que da una conducción de voces suave y conectada. Cuando la progresión se repite, el bajo vuelve de G a G# por semitono.

Escalas para Improvisar

La pentatónica mayor de G# funciona porque cada nota es del acorde o un tono de paso seguro — no hay notas que evitar. Para improvisar, puedes tocar con libertad sin que nada choque. Sobre acordes de séptima dominante, G# Mixolidio te da la séptima menor para un auténtico sabor blues-rock.