Progresiones de acordes en guitarra: la guía práctica

Una progresión de acordes es lo que sostiene cualquier canción. Es la secuencia de acordes que crea el viaje armónico que el oyente sigue — de la tensión a la calma, de la melancolía a la euforia, del verso al estribillo. Si quieres componer, entender cómo funcionan las progresiones es lo más importante que puedes aprender.

En esta guía vas a encontrar las progresiones más importantes de la música popular, la teoría que hay detrás de cada una y cómo aplicarlas en la guitarra. Cada progresión viene con ejemplos de canciones conocidas para que puedas escuchar cómo suenan de verdad.

Cómo funcionan las progresiones: números romanos

Lo que necesitas saber es que las progresiones se escriben con números romanos en vez de nombres de acordes concretos. Así puedes entender una progresión en cualquier tonalidad:

Numeral	Grado	Cualidad	En Do mayor	En Sol mayor
I	Tónica	Mayor	C	G
ii	Supertónica	Menor	Dm	Am
iii	Mediante	Menor	Em	Bm
IV	Subdominante	Mayor	F	C
V	Dominante	Mayor	G	D
vi	Superdominante	Menor	Am	Em
vii°	Sensible	Disminuido	Bdim	F#dim

Para ver los acordes de cualquier tonalidad de un vistazo, usa el armonizador de escalas. Te muestra cada tríada y acorde de séptima que encaja de forma natural en cada escala.

Las 10 progresiones que tienes que conocer

1. I – V – vi – IV — La progresión «pop»

In C: C – G – Am – F | In G: G – D – Em – C

La progresión más usada del pop moderno, sin discusión. La clave está en el arco emocional que genera: el acorde I suena estable, el V crea expectativa, el vi mete un giro menor que aporta vulnerabilidad y el IV resuelve con calidez. Funciona siempre.

Canciones famosas: "Let It Be" (Beatles), "No Woman, No Cry" (Bob Marley), "Someone Like You" (Adele), "With or Without You" (U2), "Apologize" (OneRepublic), "Can You Feel the Love Tonight" (Elton John).

2. I – vi – IV – V — La progresión de los 50

In C: C – Am – F – G | In G: G – Em – C – D

También la llaman la progresión «doo-wop» y es la que definió el sonido del rock and roll de los años 50. Pasa por todos los acordes fuertes de la tonalidad con un fluir muy natural. Fíjate en cómo el movimiento de I a vi baja a menor y luego IV-V te devuelve al inicio con ganas.

Canciones famosas: "Stand By Me" (Ben E. King), "Earth Angel" (The Penguins), "Every Breath You Take" (The Police), "Unchained Melody" (Righteous Brothers).

3. I – IV – V — La progresión de «tres acordes»

In C: C – F – G | In A: A – D – E

La base del blues, el rock, el country y el folk. Con estos tres acordes puedes tocar cientos de canciones. ¿Por qué funcionan tan bien? Porque el IV y el V son los acordes con más relación armónica con la tónica. Así de simple.

Canciones famosas: "Twist and Shout" (Beatles), "La Bamba" (Ritchie Valens), "Wild Thing" (The Troggs), "Louie Louie" (The Kingsmen).

4. vi – IV – I – V — La progresión «emotiva»

In C: Am – F – C – G | In G: Em – C – G – D

Empezar por el acorde menor vi le da un carácter emocional e introspectivo de entrada, aunque técnicamente sigues en una tonalidad mayor. Esa ambigüedad entre mayor y menor es justo lo que la hace tan potente. Si quieres transmitir sentimiento, esta es tu progresión.

Canciones famosas: "Numb" (Linkin Park), "Africa" (Toto), "Zombie" (The Cranberries), "Grenade" (Bruno Mars), "Save Tonight" (Eagle-Eye Cherry).

5. I – IV — El vaivén de «dos acordes»

In E: E – A | In A: A – D

La progresión más simple que existe: tónica y subdominante, ida y vuelta. Pero no te dejes engañar por su sencillez. Crea un efecto hipnótico y contundente que funciona genial en blues, folk y cierto tipo de rock.

Canciones famosas: "Born in the U.S.A." (Springsteen), "Achy Breaky Heart" (Billy Ray Cyrus), y muchísimos temas de Delta blues.

6. Blues de 12 compases (I – I – I – I – IV – IV – I – I – V – IV – I – V)

In A: A – A – A – A – D – D – A – A – E – D – A – E

El blues de 12 compases es una estructura de 12 medidas que es la base del blues, del rock and roll clásico y del jazz. Sigue un patrón concreto de acordes I, IV y V que genera una sensación de pregunta y respuesta muy satisfactoria. Si tocas guitarra, este es un imprescindible.

Canciones famosas: "Johnny B. Goode" (Chuck Berry), "Hound Dog" (Elvis), "Pride and Joy" (Stevie Ray Vaughan), "Rock Around the Clock" (Bill Haley).

7. ii – V – I — La progresión de jazz

In C: Dm7 – G7 – Cmaj7 | In F: Gm7 – C7 – Fmaj7

El ii-V-I es la progresión más fundamental del jazz. El acorde menor ii prepara el V dominante, que resuelve con fuerza al I. Si le metes acordes de séptima, consigues ese sonido suave y sofisticado que define la armonía jazzística. Es la progresión que más vas a ver en cualquier real book. Explora más en nuestra colección de estándares de jazz.

Canciones famosas: "Autumn Leaves", "Fly Me to the Moon", "All the Things You Are",y prácticamente cualquier estándar de jazz.

8. I – V – vi – iii – IV – I – IV – V — El Canon de Pachelbel

In D: D – A – Bm – F#m – G – D – G – A

Esta progresión de 8 acordes desciende paso a paso por la escala, creando una sensación majestuosa y fluida. Aunque viene de la época barroca, fíjate en cómo aparece constantemente en el pop y el rock moderno. Es una de esas progresiones que reconoces al instante.

Canciones famosas: "Let It Be" (parcial), "Basket Case" (Green Day), "Graduation" (Vitamin C), "Memories" (Maroon 5).

9. I – ♭VII – IV — La progresión «mixolidia»

In A: A – G – D | In G: G – F – C

Aquí se toma prestado el acorde ♭VII de la tonalidad menor paralela (o del modo mixolidio). Ese acorde de séptima bemol que no esperas crea un sonido blusero y rockero que suena potente y un punto exótico. Es un recurso fantástico para salir de lo típico.

Canciones famosas: "Sweet Child O' Mine" (Guns N' Roses), "Sympathy for the Devil" (Rolling Stones), "Hey Jude" (Beatles, en la coda).

10. i – ♭VI – ♭III – ♭VII — La progresión menor «épica»

In Am: Am – F – C – G | In Em: Em – C – G – D

Todos los acordes del menor natural. Empezar en la tónica menor y moverte por los acordes mayores que tienes disponibles en tonalidades menores crea algo dramático, cinematográfico. En el fondo es la vi-IV-I-V pero replanteada como progresión en menor. El resultado es completamente distinto.

Canciones famosas: "Stairway to Heaven" (Led Zeppelin, parcial), "All Along the Watchtower" (Dylan/Hendrix), "Radioactive" (Imagine Dragons).

Cómo elegir la progresión adecuada

Sensación	Progresión	Ejemplo en Do
Alegre / Optimista	I – V – vi – IV	C – G – Am – F
Nostálgica / Agridulce	I – vi – IV – V	C – Am – F – G
Triste / Emotiva	vi – IV – I – V	Am – F – C – G
Potente / Enérgica	I – IV – V	C – F – G
Sofisticada / Jazz	ii – V – I	Dm7 – G7 – Cmaj7
Blues / Cruda	I – IV – I – V	C – F – C – G
Épica / Cinematográfica	i – ♭VI – ♭III – ♭VII	Am – F – C – G
Misteriosa / Oscura	i – iv – v	Am – Dm – Em

Consejos para escribir mejores progresiones

Empieza con una progresión conocida y modifícala. Cambia un acorde, alárgala o reordénala. La mayoría de los hits son variaciones de las progresiones que acabas de ver.
Adapta la progresión a la emoción que buscas. Las progresiones con mayoría de acordes mayores (I, IV, V) suenan luminosas y alegres. Las que arrancan en menor (vi o i) suenan introspectivas u oscuras.
Mete acordes de séptima para dar color. Sustituir tríadas por sus versiones con séptima añade sofisticación sin tocar la estructura de la progresión. Es un truco rápido y efectivo.
Prueba distintas tonalidades. La misma progresión suena diferente en Mi mayor (brillante, agresiva) que en La♭ mayor (cálida, con alma). Explora todas las tonalidades con nuestra herramienta de progresiones.
Rompe las «reglas». Acordes prestados del menor paralelo, dominantes secundarios, acordes cromáticos de paso... Todo eso puede hacer única una progresión simple. No tengas miedo de experimentar.
Escucha con atención. Cuando oigas una canción que te guste, intenta identificar la progresión. La mayoría de las veces será uno de los patrones de esta guía.

Herramientas para explorar progresiones

Acordes por tonalidad

¿Quieres saber qué acordes van en una tonalidad concreta? Aquí tienes las guías completas: