Mi Tangos Modern Voicing
Progresión II – III – II – I en Mi menor
Mi Tangos Modern Voicing — II – III – II – I
Modern tangos voicing documented by Alejandro Roman. Uses Lydian tensions (#11) on the bII chord and dominant 9th on III: Bb(add#11)-C7(9)-Bb6(add#11)-A(addb9). Represents the jazz-influenced evolution of flamenco harmony.
Tocando en Mi menor
Mi mayor es probablemente la tonalidad más potente en guitarra. Las cuerdas Mi grave y aguda al aire vibran como raíz, y el Si al aire te da la quinta. Ese triple refuerzo le da a los riffs y acordes en Mi una profundidad y volumen que no consigues en otra tonalidad. E es una tonalidad de nivel principiante en guitarra porque tanto la cuerda Mi grave como la aguda suenan como la raíz, y el Si al aire es la quinta — tres cuerdas al aire refuerzan el acorde tónico. Si estás empezando, esta tonalidad te va genial: la mayoría de acordes se tocan con formas abiertas y sin estiramientos raros.
Conducción de Voces
El bajo se mueve por F a G (tono ascendente), G a F (tono descendente), F a E (semitono descendente). El movimiento de semitono en el bajo crea una sensible muy fuerte que pide resolución. El movimiento por grados conjuntos predomina, lo que da una conducción de voces suave y conectada. Cuando la progresión se repite, el bajo vuelve de E a F por semitono.
Transposición con Cejilla
Para tocar en E con acordes abiertos: capo 2 con formas abiertas de D; capo 4 con formas abiertas de C; capo 7 con formas abiertas de A. Elige la posición de capo que te dé las voces que prefieras — posiciones bajas dan un sonido más lleno, y las altas un timbre más brillante, tipo mandolina.
Escalas para Improvisar
La pentatónica menor de E es tu punto de partida más seguro: las cinco notas son notas del acorde o tensiones estables dentro de la armonía menor natural. Cuando aparezca un acorde de séptima dominante, cambia un momento a E Dórico o menor armónica para pillar la 6.a o 7.a elevada que el acorde pide.
Patrón de Rasgueo
Usa B-BA-ABA a 100-120 BPM para un rasgueo pop estándar. Acentúa los tiempos 2 y 4 para un feel de backbeat. Varía la dinámica entre verso (más suave) y estribillo (más fuerte) para ir construyendo energía.